范宽山水画的艺术特色 北宋山水画家范宽的艺术特色

2017-04-19

摘 要:宋代是我国传统山水画的高峰时期。李成和范宽是北宋初期山水画家的代表,上承荆浩以水墨为主的传统,以表现北方雄浑壮阔的自然山水为主,与五代的关仝一起,被认为是"三家鼎峙,百代标程"的大师,他们的创作具有划时代的意义。

范宽山水画的艺术特色 北宋山水画家范宽的艺术特色

在宋代画家中,范宽深入大自然,进行观察体会,终于创造了自己的风格。所作之画,峰峦浑厚,笔墨雄奇。他擅画雪景寒林,以雄沉浑厚的笔墨塑造峻拔雄伟、气势逼人的山水境界,是范宽山水画的典型特色。

范宽山水画的艺术特色 北宋山水画家范宽的艺术特色

本文对范宽的师承做了尽量详尽的考察,认为文献中关于其师承的描述,其意并不全在述其师承;关于创新,我认为《宣和画谱》中对范宽创新的描述,暗示了范宽师法造化的方式,而这也正是范宽山水画风格形成的重要原因。

范宽山水画的艺术特色 北宋山水画家范宽的艺术特色

一、范宽的师承        范宽生卒年月不详,(据画史记载,他生于五代末,在宋仁宗天圣年间(1023-1031)年还健在。)本名中正,字中立(又作仲立),北宋山水画家,生活于北宋前期,名列北宋山水画三大名家之一。

范宽山水画的艺术特色 北宋山水画家范宽的艺术特色

陕西华原(今耀县)人。因为他性情宽厚不拘成礼,时人呼之为"宽",遂以范宽自名。善画山水,师荆浩、李成,能自出新意,别成一家。他重视写生,常居山林之间,危从终日,早晚观察云烟惨淡、风月阴霁的景色,虽然月份有时记不清,但也不曾停止。

范宽山水画的艺术特色 北宋山水画家范宽的艺术特色

宋人论他的作品,大多气魄雄伟,境界浩莽。构图继承荆浩绘画的特色,善于画云中山顶,使人感觉深沉,稳重。用笔雄劲而浑厚,笔力鼎健。

范宽山水画的艺术特色 北宋山水画家范宽的艺术特色

而墨善用黑沉沉的浓厚的墨韵,厚实而滋润。但晚年用墨过多,土石不分,势虽雄杰,然深暗如暮夜晦暝。其皴法,一般称之为"雨点皴",下笔均直,形如稻谷,也有称为"芝麻皴"的。画屋字先用界画铁线,然后以墨色笼染,后人叫他"铁层"。

范宽山水画的艺术特色 北宋山水画家范宽的艺术特色

据记载,范宽先后师法过荆浩、李成。但现存之作无李成痕迹,而与荆关有许多相似之处。范宽师从荆浩,据说丹徒僧房有一幅山水,与荆浩画法相似,而笔干不圜,在瀑水边题字"华原范宽",应该是是少年所画,但是用平常的画法比较的话,山顶喜欢画密林,随后是枯树;水旁边有突兀大石,随后变得峻厚,以为是荆浩的弟子,米芾于是用一幅画作为交换,收藏起来作为以后作画的借鉴,还有其它相同点,如气势雄杰、山峦正面折落、四面峻厚等。

范宽山水画的艺术特色 北宋山水画家范宽的艺术特色

二、范宽的艺术创新的美学思想基础        范宽风度非凡,经常往来于山麓之间,非常爱好喝酒,喜好道家学说。但万源归一,二者均以老庄哲学为根本。如此,道家崇尚自然、玩世不恭;佛家关心生灵、自然生命,必然对他产生影响。

范宽山水画的艺术特色 北宋山水画家范宽的艺术特色

终南、太华二山皆临近长安,为关陕名山。其山峦形式之美和人文气息均给范宽的艺术境界提供了生活基础。终南山为秦岭主峰之一,历来为厌弃仕途的隐士所景仰,李白、王维等都曾吟诗叹赏。处于此境中,人的性格也会发生微妙的变化,由中正之美而生平和之心性。我们对范宽为人心宽体壮,不难由此窥见与大自然气质相契合之处。

范宽山水画的艺术特色 北宋山水画家范宽的艺术特色

太华即西岳华山,以奇拔俊秀、险峻雄伟而冠名天下。宋人说范宽善于山水传神,正是范宽对终南、太华的深入观察、感受、灵感突现的结果。

范宽山水师学李成、荆浩,后来有所悟,乃叹曰:"前人之法,未尝不近取物。吾与其师于人者,未若师诸物也。吾与其师于物者,未若师诸心。"这几句话是千古名言,与唐代张操所说"外师造化,中得心源"有异曲同工之妙。

从师法前人到师法造化,进而与自己的心境感悟相融合,才能创作出自成一家的作品。这里所说的"师心",并非完全抛弃客观对象的形神,而是强调个人独到的审美感受。不妨说,范宽始创的"师于人——师于物——师于心"之说,不期而然地成为后世公认的三个艺术层次、三种艺术品位。

范宽其质朴宽厚的个性与李成的俊秀文雅并不契合,两人的生活体验也相去甚远:范宽长期往来于关中、洛阳之间,李成则一直在山东营丘一带活动。由于所见所感迥异,两人笔性、画风自然大异其趣,范宽师法前辈不得进步,转而向其生活中的真山真水学习,范宽在感悟之后,果然面目一新——纪念碑式的高耸山峰,坚实的岩石质感、厚重而稳固的山体。

范宽着意物象质地、本貌的展现,塑造凝练静止的山水气象,形成了他独特的个人风貌。

三、范宽的山水画艺术特色         范宽在构图上显然继承了荆关全景式高远法,而与李成平远法迥异。对于雪景山水画的创造性表现,也是范宽一大特点。众多的宋元鉴赏家倾倒于他的雪山图,文彦博、文同、冯时行、楼钥、赵希鹄、鲜于枢等均留有吟诵诗文。评价为"画山画骨更画魂,范宽此中高出群"、"意象如真,令人似脱身走入画中"。

范宽之所以能创造性的表现出北方山水的气骨和灵魂,是他长期生活积累、观察体悟的产物,也是他作为平民百姓所特有的审美心态而造就的成果,他作品中安排的那些点景人物,是山水的生命力和人的生命里相沟通,因而更加强了作品的人情味,从中我们甚至可以感受到画家对普通劳动者的同情、理解乃至某种程度的赞美。顺便指出,范宽自己兼长画人物,不同于关仝、李成画中人物须请人合作,这一点也是范宽山水画中点景人物不凡之处。

范宽善用雨点皴和积墨法,以造成如在夜里行山的感觉般沉郁效果,衬托出山势的险峻硬朗,米芾认为范宽用墨过浓,黄土和石头分不清楚是其缺点,但是这是范宽独有的风格。范宽还善画雪景,是其一大创造。所画的崇山峻岭,往往以顶天立地的章法突出雄伟壮观的气势,山麓画以丛生的密林,成功地刻画出北方关陕地区山峦浑厚,势状雄强的特色。

范宽有坚凝厚重、雄峻茂墨的特色;创作了中国山水画的高峰其山水画构图的复杂与高妙,意境的深远与神秘,山水的气魄与气势,通篇的气韵,用笔的古朴与骨气均达到了后人很难超越的境界。笔墨雄沉浑厚,山水境界峻拔雄伟、气势逼人。

相关阅读
  • 范宽山水 范宽《溪山行旅图》:古代巨碑式山水画的典范

    范宽山水 范宽《溪山行旅图》:古代巨碑式山水画的典范

    2017-04-19

    《溪山行旅图》是最能体现北宋画家范宽绘画风格的千古名作。站在巨轴前,高山仰止之感油然而生。作者用巨碑式构图开创了宋代全景式山水画的高峰。整幅画绢本水墨,以浅淡色彩分三段式构图远景是占画面23以上的高耸巨山。

  • 范宽山水画 北宋范宽《溪山行旅图》国画史上杰出水墨山水画名画

    范宽山水画 北宋范宽《溪山行旅图》国画史上杰出水墨山水画名画

    2017-04-19

    《溪山行旅图》,北宋,范宽(范中立),纵206.3厘米,横103.3厘米,绢本墨笔,台北故宫博物院藏北宋范宽《溪山行旅图》原作完整大图欣赏《溪山行旅图》是北宋范宽的代表作,也是中国绘画史上的杰作。这件作品给人的第一感觉就是气势雄强。

  • 溪山行旅图范宽 国画山水:范宽溪山行旅图赏析

    溪山行旅图范宽 国画山水:范宽溪山行旅图赏析

    2017-04-19

    范宽,生卒年不详,宋初画家,华原(今陕西耀县)人。初学李成,继法荆浩,后立志革新,移居终南、太华诸山中师法造化,创造出一条自己的山水画道路。《溪山行旅图》是范宽传世作品中的代表作。进行溪山行旅图赏析时。

  • 范宽代表作 宋.范宽雪景寒林图(历代山水画名作解析)

    范宽代表作 宋.范宽雪景寒林图(历代山水画名作解析)

    2017-04-19

    《雪景寒林图》为三屏大幅立轴,画面绘群峰屏立,山势高峻,有冒雪出云之势。高山之麓,溪水之滨,以粗笔浓墨绘出古木密林,枯枝老干苍劲挺拔。山坳间村居房屋,隐约可见一人张门而望,仿佛在观赏萧寺雪景。此画构图严谨。

  • 李成范宽 李成、范宽对北宋山水画有哪些影响?

    李成范宽 李成、范宽对北宋山水画有哪些影响?

    2017-04-19

    北宋南北两大山水画派中的李成、范宽、董源以不同的画风和卓越的贡献,创立了当时三大主要流派。 荆浩虽然开创了北宋北派画派,并著有经典的《笔法记》,对山水画作出了杰出的贡献,然而,荆浩,包括关仝、李成在内则没有一幅作品传下来。